PERCUSSIONS CORPORELLES AVEC GEREMIA LODI
“Our bodies are always responding to sounds.”
Musicien, compositeur et pédagogue musical, Geremia Lodi offre des ateliers de percussions corporelles et d'improvisation vocale aux adultes et aux enfants. Il s'agit d'apprendre et de créer de la musique grâce au premier instrument de l'homme : Notre corps. Durant cet épisode, on s'intéresse au rôle de la musique dans nos vies et à son importance pour développer notre identité. Découvrez les bienfaits de l'écoute, de l'exploration et de l'expression de ses émotions par la danse et la voix. * Discussion en anglais
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« Some people think they can not improvise. But the truth is that you cannot not improvise. Our bodies are always responding to sounds. It’s a matter of [focusing] our attention to notice how it is happening. »
PODCAST
NOTES
[2:00] Relation à la musique en grandissant.
[6:45] De l'Italie au Canada.
[8:45] Enseigner la musique au Nunavik.
[13:20] Les bénéfices de la musique pour la vie en dehors de l'école.
[17:30] Question de recherche et mémoire de maitrise.
[23:00] Le chant sans mots et les limites du langage.
[29 :30] Méditation, ouverture radicale aux sons ambiants et résonance.
[31:35] L'impact de sa recherche.
[39:15] La musique pour le renouvellement de son identité.
[40:30] Les ateliers de Geremia : Percussions corporelles et improvisation vocale.
[43:34] Barrières mentales face à la musique.
[45:45] Le rire pour faciliter l'apprentissage.
[52:20] Créer une atmosphère d'ouverture aux intentions des autres.
[55:20] L'expérience au Nunavik : Engagement et plaisir.
[1:00:25] Une journée dans la vie de Geremia.
[1:04:25] La création et la gestion de l'incertitude.
[1:07:15] L'embodiment et l'activité intellectuelle.
[1:10:55] Le cycle de la création et l'archétype d'une histoire.
[1:13:00] Idées pratiques : Écouter et imiter les sons ambiants.
[1:16:55] Prendre un instrument et générer des sons.
[1:19:10] Écouter. Observer. L'effet apaisant de sentir l'entièreté de ce qui nous entoure.
[1:20:40] Références.
RÉFÉRENCES
Meredith Monk - Experte
Rhiannon - Experte
Pauline Oliveros - Experte
Rumi : « What you are looking for is looking for you. »
Vocal River, par Rhiannon - Livre
Becoming Animal : An Earthly Cosmology, par David Abram - Livre
Deep Listening : A composer’s sound practice, par Pauline Oliveros - Livre
Sounding the margins : Collected writings, par Pauline Oliveros - Livre
Software for people : Collected writings 1963-80, par Pauline Oliveros - Livre
RÉFÉRENCES SUPPLÉMENTAIRES
Geremia a eu la gentillesse de nous offrir encore plus de références. À explorer si vous êtes curieux.
ARTISTES
Sandy Silva : Artiste incroyable basé à Montréal, qui fusionne percussions corporelles, danse moderne et traditionnelle
Keith Terry : Découvrez son matériel pédagogique super accessible et novateur
Barbatuques (Fernando Barba et Charles Razel) : Basé au Brésil, un ensemble légendaire de percussions corporelles
Max Pollak : Danseur de claquettes et créateur de Rumbatap, une approche de la musique afro-cubaine à travers les claquettes et les percussions corporelles
Tupac Mantilla : Recherches étonnantes sur les percussions corporelles et la neuroplasticité
Francisco Javier Romero Naranjo : Fondateur de la méthode bapne, une approche qui étudie les percussions corporelles en tant qu'outil thérapeutique et didactique intégrant la biomécanique, l'ethnomusicologie et les sciences neurologiques
Santi Serratosa : Percussioniste et musicothérapeute, il a une approche extrêmement accessible et engageante
ARTICLES
Highwate, J. (1991). Meredith Monk in conversation with Jamake Highwater. In Walker Art Center. Art performs life: Merce Cunningham, Meredith Monk, Bill T. Jones. (p. 80–92) Minneapolis
Oliveros, P. (1974). Sonic meditations. Baltimore, Md. : Smith Publications.
Stubley, E.V. (1998). Being in the body, Being in the sound. Journal of Aesthetic education, 32, 93-105.
ÉPISODE RECOMMANDÉ
